8月27日,“步履環(huán)境”糧倉(cāng)藝術(shù)展的首次公教活動(dòng)——“踱步”烏鎮(zhèn)藝術(shù)沙龍兩場(chǎng)活動(dòng)順利舉行。
公教活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)
在環(huán)境中來回踱步的人,若有所思,偶遇一物,如獲至寶,持物丈量。
這是藝術(shù)作品靈光出現(xiàn)的一刻。藝術(shù)家在環(huán)境中的踱步引發(fā)了藝術(shù)作品的降臨,更引發(fā)了步履于環(huán)境之間的觀者的沉思與同行。本次藝術(shù)沙龍邀請(qǐng)了藝術(shù)家分享他們的踱步時(shí)刻,聊聊創(chuàng)作初期他們究竟在思考哪些問題。
第一場(chǎng):“藝術(shù)家的自我踱步”
主講:于航、張斌、周承昊、曹志昊
嘉賓:陳南汐、石冰、于果、林儀
主持:金亞楠
時(shí)間:2022年8月27日 13:30-16:50
地點(diǎn):烏鎮(zhèn)糧倉(cāng)六號(hào)展廳
“踱步”作為藝術(shù)家藝術(shù)工作的前期狀態(tài),往往能夠深刻地體現(xiàn)藝術(shù)工作的魅力與整體性。這一場(chǎng)活動(dòng)中,參與的每一位藝術(shù)家會(huì)介紹自己創(chuàng)作初期的想法及過程,對(duì)談嘉賓也會(huì)結(jié)合他們豐富的策展及創(chuàng)作經(jīng)歷,與藝術(shù)家進(jìn)行碰撞。
主講嘉賓:于航
于航以展出的作品《如何完成一場(chǎng)表演》等展開,聊聊作品背后創(chuàng)作的一些關(guān)注點(diǎn)和前期準(zhǔn)備。
于航:我的作品在一號(hào)廳,這次展出了四件作品,也是一次在開闊的暗空間中展示影像裝置的一次試驗(yàn),作品之間的布置關(guān)系我們經(jīng)過了多次討論后最終決定這樣呈現(xiàn)。以《如何完成一場(chǎng)表演》為例,這部作品是圍繞一場(chǎng)表演展開,我邀請(qǐng)了三位專業(yè)舞者參與進(jìn)來,但她們?cè)谟跋裰谐尸F(xiàn)的其實(shí)是即興的狀態(tài),更像是一場(chǎng)秀。
《相對(duì)永恒》雙頻影像尺寸可變創(chuàng)作的契機(jī)是天目里美術(shù)館的駐留邀請(qǐng),我到了美術(shù)館勘景后,覺得美術(shù)館的廣場(chǎng)景觀很合適去做這樣一個(gè)作品。這里的廣場(chǎng)hong有一種層層環(huán)繞的感覺。在片中,幾個(gè)不同的段落層層展開,安保人員繞著廣場(chǎng)巡視,保潔人員在清理廣場(chǎng),到了片尾則是所有的角色環(huán)繞著星球,隱喻著中心點(diǎn)的多視角。小時(shí)候我們都覺得太陽是唯一的中心,所有星體都圍繞著它旋轉(zhuǎn),但其實(shí)所有星體也是以螺旋式旋轉(zhuǎn)的,我們以為的世界的中心,宇宙的中心,它不是唯一的,我認(rèn)為我們要以多角度去審查這個(gè)東西。
主講嘉賓:張斌
張斌談到作品的延續(xù)性,和作品方向轉(zhuǎn)折的契機(jī)。從剛剛進(jìn)入創(chuàng)作階段對(duì)自身專業(yè)的關(guān)注到對(duì)于自我狀態(tài)的內(nèi)省,再由此轉(zhuǎn)變到對(duì)于“家”這一宏觀概念的具體思考。這是一個(gè)慢慢具體化的過程,作品的關(guān)注點(diǎn)也逐漸落在實(shí)處。
張斌:我在藝術(shù)工作開始前的構(gòu)思,總是與自身周遭現(xiàn)實(shí)有關(guān),開始進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作的第一件作品是我向Siri提問“什么是藝術(shù)”,讓兩個(gè)Siri以此產(chǎn)生一些對(duì)話,這也是大多數(shù)人剛接觸藝術(shù)時(shí)會(huì)面對(duì)的疑問。剛剛進(jìn)入創(chuàng)作階段的時(shí)候,基于自身專業(yè)的影響我會(huì)用針線等材料,以這些媒介觸發(fā)一些思考,創(chuàng)作了《Arhat》《失去的公園》等作品;后來,我愈發(fā)關(guān)注和內(nèi)省自身的狀態(tài),作為感受城市變遷的親歷者,我的藝術(shù)工作讓我記憶中的城市變得更加清晰與深刻,本次“步履環(huán)境”展覽中展出的作品《一條被掩蓋的河流No.1》,我用景觀式的方式重塑記憶,重新感受地域性和城市文化特征;從今年開始,我多了一些和家人對(duì)話的時(shí)間,在這個(gè)“特殊時(shí)期”中不斷地思考“家”這個(gè)宏觀概念,我也希望在持續(xù)性的創(chuàng)作中能將藝術(shù)落到某一個(gè)實(shí)處,用邊緣的方式重新激活生命和生活體驗(yàn),而非在象牙塔中的虛幻。
《一條被掩蓋的河流No.1》土壤、LED曲面屏幕尺寸可變
主講嘉賓:周承昊
周承昊則從現(xiàn)場(chǎng)展出作品的最終樣貌開始,通過一張張創(chuàng)作手稿帶我們回溯了一個(gè)不斷完善和修改作品過程中的心路歷程,以及剛剛開始接觸裝置的契機(jī)。
周承昊:說到創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn),倒是有很真實(shí)的回答,因?yàn)楹苷鎸?shí)的情況就是我們工作室每年會(huì)有一個(gè)年展,每一屆學(xué)生都需要去參與,在一個(gè)確定的時(shí)間框架內(nèi)完成這樣一個(gè)作品。然后我感覺我對(duì)周邊生活、對(duì)事物的理解,其實(shí)與上一屆、上上屆并沒有什么太大的區(qū)別,更多的是面對(duì)自身的感受和問題上的不同,所以此次我展覽的《一千度冷卻之后》《永恒與一日》《一聲詢喚》《直到下一幕》這幾件作品也都是圍繞自身問題出發(fā),就像是獨(dú)自踱步、看自己,在自己的問題中尋找答案。對(duì)于雕塑作品,觀眾有時(shí)確實(shí)會(huì)問一些比較具體的問題,這些問題對(duì)于作者確實(shí)很難回答,一方面,有一種直覺上的、感性上的沒有理由的選擇;另一方面,有的東西反而不說,觀眾能感受到那種模糊的意味,如果通過語言去闡述,反而削弱了作品本身的力量。
《一聲詢喚》電熱絲、木、鐵、電機(jī)、風(fēng)扇110*80*400cm
主講嘉賓:曹志昊
曹志昊關(guān)注人類共同的境況,他從“佛羅倫薩人與烏鎮(zhèn)人是否一樣?”這一問題代入,討論了為何把在意大利現(xiàn)場(chǎng)的創(chuàng)作帶來烏鎮(zhèn)的緣由,同時(shí)也為下一場(chǎng)沙龍對(duì)于環(huán)境的探討埋下伏筆。
曹志昊:我們藝術(shù)小組成立的目的是試圖采用一種藝術(shù)語言“公有化”的方式去嘗試化解個(gè)人藝術(shù)語言在不同地域或語境中的失能。我們的作品《動(dòng)力沉思》也在本次“步履環(huán)境”展覽中展出,這是一輛被改造的自行車,它安裝了發(fā)電機(jī)和投影儀,通過腳踏發(fā)電,車燈投影儀可以在地面投射出自然影像。起初意大利城市建設(shè)藍(lán)圖里并沒有植物的一席之地,城市建設(shè)完成后,為了裝飾和豐富生活,又把自然景觀以建筑立面上動(dòng)植物浮雕的方式引入了城市,后出現(xiàn)了小型植物的商品化,直到今天我們可以看到更多的商品植物甚至仿真植物通過勞動(dòng)的方式被私人所有化。這件作品還原了人類在歷史中的運(yùn)動(dòng)軌跡。
《動(dòng)力沉思》火山藝術(shù)小組(崔黎、曹志昊)表演裝置、錄像10‘17“
關(guān)于佛羅倫薩人與烏鎮(zhèn)人是否一樣?烏鎮(zhèn)和佛羅倫薩的“原住民”在城市或社會(huì)進(jìn)程里有著相同被舍棄和重構(gòu)的歷史,舊的運(yùn)作框架被資本或意識(shí)形態(tài)的新型框架替代,隨之而來的“原住民”返聘又成為了獨(dú)特的新型景觀。仿佛是一種巧合和偶遇,纏繞在其中的“動(dòng)力”在人類進(jìn)程改變宏大進(jìn)程的過程里循環(huán)往復(fù)。至于面對(duì)進(jìn)程與變化是好還是壞,我認(rèn)為有著積極的一面,它可以是一種推進(jìn),在不確切里向我們提供了一個(gè)面向未來的樣板。
第二場(chǎng):“烏鎮(zhèn)作為環(huán)境”
主講:馬新宇、朱麗瑾
嘉賓:陳南汐、于果、石冰、林儀
主持:金亞楠
時(shí)間:2022年8月27日 19:00-21:00
地點(diǎn):烏鎮(zhèn)糧倉(cāng)六號(hào)展廳
重點(diǎn)探討藝術(shù)家在本地的工作如何對(duì)照更大的世界語境,讓地區(qū)成為一種環(huán)境,成為一種媒介。本場(chǎng)會(huì)介紹本次參展作品中的一些作品,它們與某一地的環(huán)境有關(guān),同時(shí)也和作者的自身環(huán)境相關(guān)。
主講嘉賓:朱麗瑾
朱麗瑾的作品以風(fēng)為創(chuàng)作脈絡(luò),在現(xiàn)場(chǎng)她從“風(fēng)從何處來?”到“風(fēng)如何來到烏鎮(zhèn)?”再到“風(fēng)要到何處去?”三個(gè)問題,向我們討論了其自身創(chuàng)作的初衷,在烏鎮(zhèn)現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作的故事以及以及未來創(chuàng)作的可能性。逐漸深挖,談?wù)撛陲L(fēng)中進(jìn)進(jìn)出出的自我感受。
朱麗瑾:風(fēng)是一種無形的、又有方向的東西。我們看不到它,卻能感受到它,而且我們往往會(huì)忽略它。它就像是生物以息相吹的過程,原本無一物,但因?yàn)榛ハ嘀g運(yùn)動(dòng)的軌跡產(chǎn)生了摩擦又或是溫差等等看不見的原因而形成了風(fēng)。這與環(huán)境有關(guān)。比如持續(xù)的停車會(huì)讓公交站的某處有一個(gè)凹陷并凸起一塊堆積物,瀝青道路就會(huì)因此變得不平坦,這種形態(tài)似乎就是一種推力的痕跡。
《風(fēng)和阻擋物》柳絮、瀝青、仿生綠植、花崗巖磚塊水泥、木架、亞克力、顯示器240*138*202cm
什么東西可以讓風(fēng)很微觀地被呈現(xiàn)出來,我選擇了柳絮,它們被裝在一個(gè)由透明亞克力圍合的三維空間中。在烏鎮(zhèn)的現(xiàn)場(chǎng),柳絮像是一個(gè)物證,它被放在了一個(gè)無法被風(fēng)吹動(dòng)的地方。因由這收集來的物證,我們能重新想象到這里曾經(jīng)是有風(fēng)的,想象到平坦的道路如何被層層抬高變成阻擋物,風(fēng)中的柳絮又是如何被阻擋物聚的。
主講嘉賓:馬新宇
馬新宇此次創(chuàng)作的作品《烏鎮(zhèn)河中的倒影里,吹起一陣陣想象的風(fēng)》同樣與風(fēng)有關(guān),他向我們層層剝開烏鎮(zhèn)河中倒影里的故事。他通過在烏鎮(zhèn)的經(jīng)歷與實(shí)踐,產(chǎn)生了自己的疑問和思考。他認(rèn)為烏鎮(zhèn)的環(huán)境可以看作是一個(gè)群體的想象空間,其中的道具與角色都共同構(gòu)成了在全景式劇場(chǎng)的環(huán)境中的“倒影”,而那一陣陣風(fēng)便是流動(dòng)的想象。
馬新宇:烏鎮(zhèn)作為一個(gè)5A級(jí)的風(fēng)景區(qū),其古色古香的人文環(huán)境已然成為特色。在這里,有許多不同身份的人物,如:游客、本地人、管理者以及有特點(diǎn)的物體。他們對(duì)烏鎮(zhèn)的歷史與文化的認(rèn)識(shí)、感知都是不同角度和層面的。這些不同的感受構(gòu)成了烏鎮(zhèn)環(huán)境中的“倒影”。
烏鎮(zhèn)河邊的倒影里,吹起一陣陣想象的風(fēng)》單頻影像記錄,LED手持風(fēng)扇,烏鎮(zhèn)景區(qū)物品,關(guān)于想象的文字尺寸可變
其中,人與物息息相連。有一位做手工燈籠的老板,她通過教游客做傳統(tǒng)的燈籠,傳遞給游客上手實(shí)踐的體驗(yàn),也是燈籠構(gòu)建起老板與游客的交流。這樣的參與者在烏鎮(zhèn)比比皆是,是這些人與物共同構(gòu)建了烏鎮(zhèn)的環(huán)境。
烏鎮(zhèn)的經(jīng)歷使我受到許多啟發(fā),我將烏鎮(zhèn)遇到的人與事,記錄在手持LED風(fēng)扇當(dāng)中,贈(zèng)送給景區(qū)的游客,吹起一陣陣想象的風(fēng)。
*文字內(nèi)容整理自講座現(xiàn)場(chǎng),部分內(nèi)容有刪改。
兩場(chǎng)公教活動(dòng)座無虛席,臺(tái)上的藝術(shù)家們分享了他們創(chuàng)作的藝術(shù)靈感,在夜晚的沙龍即將進(jìn)入尾聲之際,意猶未盡,主持人邀請(qǐng)嘉賓和觀眾轉(zhuǎn)移至陳列著《烏鎮(zhèn)河邊的倒影里,吹起一陣陣想象的風(fēng)》的展廳,繼續(xù)思想藝術(shù)碰撞的時(shí)刻。
?“文化烏鎮(zhèn)”和中國(guó)美術(shù)學(xué)院將繼續(xù)聯(lián)合開展一系列藝術(shù)沙龍、美育課堂、工作坊等公共教育活動(dòng),歡迎關(guān)注。